本次展览的第一展区“有一种选择叫上海”里得到了很“上海”的呈现。该展区分为三部分，“电影洋场”聚焦上海的黄浦、虹口和徐家汇如何成为电影商务、电影消费和电影制片生产的三大中心，“西影东渐”关注电影如何从西方传入上海并形成中西文化交融与传播的独特景观，“破次元同框” 定格了以卓别林和黄柳霜为代表的早期中外影人在上海的交汇瞬间。其中上海成为早期电影的三大中心，是上海电影博物馆对学界最新学术成果的策展呈现。

展区内“滑稽大王来白相”“ 黄家小姐荡马路”“ 去十六铺做生意”等极具沪语特色的小标题，散发出展览浓浓的上海气质，也让学术内容变得生动亲切。展览还近乎等比例复刻了1926年民新公司在沪开业时，名流粤商赠送的喜幛，这块长约四米的喜幛绣品将“玉堂富贵”和“松鹤延年”吉祥图融为一体，寓祝愿事业恒久繁荣之意，作为早期上海影业发展的证物弥足珍贵。

展览第二展区“海上华章”梳理了上海电影百余年发展进程中的五大创作高潮期。1933年3月，由夏衍、阿英、王尘无、石凌鹤、司徒慧敏5人组成“党的电影小组”正式成立，确立了党对电影文化事业的领导，成立了“电通电影制片公司”，聂耳、田汉等人加入创作团队，开辟了“左翼电影”新天地。由此诞生的《风云儿女》《神女》《春蚕》《桃李劫》等一批极具影响力的左翼电影，促成了中国电影的第一次创作高潮。此后，相继出现了战后反映百姓生活的现实主义电影，新中国成立后为人民而作的社会主义“人民电影”，改革开放后至2012年在叙事、美学等方面展开多维探索的电影，以及党的十八大以来多元繁荣的电影创作盛景。通过历史文献、实物藏品、场景还原等丰富详实的内容，展览诉说着上海电影在不同时代创造的杰出成就——一系列珍贵的电影连环画、电影说明书，更有30年代见证了《三个摩登女性》《野草闲花》《神女》等影史经典影片诞生的35毫米“联华摄影机”这样镇馆之宝级别的展品，相当“有料”。

值得一提的是，展区精心设置了一个以“大闹天宫”与“浪浪山”为主题的互动空间。观众可步入这个由创作台、破亿海报与小妖怪玩偶组成的沉浸场景，亲身感受“中国动画学派”的美学传承和突破创新。

展区三“电影之城”运用电影海报、影像资料及艺术装置等展陈手段，直观展示了上海在电影出品、节展活动、影迷文化等方面的丰硕成果。展区内容涵盖电影遗产保护、沪语电影新风尚、电影展映全民参与、文商体旅展融合发展多个维度，反映出“电影之城”的蓬勃生机。

为鲜活展现上海国际电影节作为国内唯一国际A类电影节的精彩时刻，以及上海日常影展的丰富生态，展览特别策划了一系列展品：第二届上影节期间布满影人签名的迎宾钢琴、各届上影节海报，以及各类日常影展海报，承载了影迷满满回忆；由大象点映设计的上海电影地图，串联起各类影人故居、电影取景地与特色影院，成为这座电影之城的独家电影行旅路线；在“影迷之家”，观众可在琳琅满目的电影周边中，切身感受电影为生活增添的美好。整个空间设计兼具强互动性、高沉浸感与传播趣味，为观众带来了新颖的观展体验。（影子）