2024年国庆节期间，由徐峥自导自演，辛芷蕾、王骁等主演的现实题材影片《逆行人生》登陆各大视频平台。该片于8月9日全国上映，累计票房近3.6亿元。

影片取材于成百上千个外卖员的真实素材，将故事聚焦与日常生活息息相关却又常被忽视的职业群体——外卖员，展现这群始终奔跑在路上的人们的生存状态与喜怒哀乐。

片中，徐峥饰演的高志垒在送外卖的过程中经历了从迷茫、挣扎到接受、转变的过程，最终找到了新的生活意义和价值。影片外，徐峥希望通过外卖员、快递员等一众“社会骑手”向上扬起的笑脸、直面困难的勇气，带给观众现实生活中的勇气与力量。徐峥说：“在这个充满挑战和机遇的时代，我们都需要一种积极向上的精神来面对困难：如果生活进入‘逆行’，不妨笑对人生，奔跑出一条属于自己的‘路’。”

不拍“鸡汤”电影

《中国电影报》：您是怎么关注到外卖员这个群体的？

徐峥：我们对现实主义所有的素材都会格外的关心，但并不是所有素材都能够拿来组织成为一个比较完整的故事。这次的电影里面我觉得有几层。

一层是外卖行业，大家都非常熟悉，但是所有人点外卖都是在手机上下单，有的甚至连面都不见，外卖员就打个电话说放在外面请你去取。真正外卖员是怎样在背后跑这一单的，这个过程我们还是陌生的。尽管我们会在各种平台上看到外卖员的故事或者短视频，但是还没有一个电影是比较完整地进入外卖行业。

另外一层就是我们的主人公原先是大厂的程序员，然后面临失业。他上有老下有小，在城市里面临老人看病难、孩子要上学、还房贷等林林总总的问题，然后他去跑外卖了。我们希望整个电影可以观照到各行各业的人物。

在主题的挖掘上面，我们要表达的不是说在至暗时刻、在你人生走得不顺的时刻你要去“逆袭”，不是那种“鸡汤”，也不仅仅在说做外卖行业很辛苦，我们观照到各行各业，散发到每一个人的身上。我们想说的是，大家要肯定自己已经足够努力了，我们先要把这个关爱给到自己，然后也给到他人，相互关照。我觉得只有这样，这部电影作为一个现实主义题材，它的容量、它的格局才算是够的。

《中国电影报》：您在前期素材收集的过程里面，听到一些外卖员的故事时，是哪一个故事触动了您？

徐峥：好多故事，比如说有的外卖员跟保安起了冲突，保安把他骂一顿，结果过会儿保安把他拽到旁边一个犄角旮旯里，跟他说那边有监视探头，我也没有办法，你就在这吃。外卖员就在那吃盒饭，一边吃一边掉眼泪。听到这种故事你就知道其实大家都是很不容易的，而真正能让人感动的其实是那些善意的力量，所以我们希望通过这个片子让大家感受到那种爱的力量，能够看到希望。

追求平和、朴实、真诚、真挚的表演

《中国电影报》：您一开始怎么想到要去演高志垒，还是说也考虑过自己只是作为导演，让其他演员来演这个角色，最后怎么决定的？

徐峥：我也想过让其他人来演这个角色，整个拍摄我觉得工程还是蛮庞杂的，我们用的都是最小的摄影机，跟照相机差不多大，换上电影镜头，几乎全部是手持的，像纪录片那样拍，所以其实要照顾到很多方方面面的组织安排。

我当时就想，我自己如果要演那可怎么办？但是我有一点舍不得，因为这个角色不只是从逆境里面走出来，他身上还包含了不管境遇再苦难，也要学会用善意的行为方式，要把善努力地带给别人，然后获得更多正面的能量。这一点我觉得其实是我们整个电影最终的一个主题表达，我想自己去诠释这样的一个价值观。

《中国电影报》：这次您请了辛芷蕾去演这个妻子角色，而今年辛芷蕾大众特别熟悉的一个角色是《繁花》里的老板娘李李，另外一个是《庆余年》里面的侠女海棠朵朵，两个都是侠女的形象，让她去演非常有义气的妻子，这个是不是也是您的考量？

徐峥：对，辛芷蕾演了那些不同年代的女性角色，她身上有一种独立性，她是在一种很温润的表面下，有一种内在的强大。

我看到辛芷蕾挑战演了一个话剧，一个人在台上演了8个角色。这次电影第一个镜头就是拍她起床，起床以后完全没有化妆，咔咔开始刷牙。我说你想不想来演一个这样的角色？她就来了，还给自己设计眼镜造型什么的。

我希望大家有一种平和、朴实、真诚和真挚的表演，我最大的要求就是要自然，如果你眼泪掉下来了，就让它掉下来，如果你没有掉下来，不代表你演得不好。你要完全把这件事情当成是真的那样去感受，所有的演员表现都很符合我的预期。

遇到人生“逆行道”，

要学会冷静处理

《中国电影报》：您之前采访的时候聊过一个故事，一个小姑娘打乒乓球被教练骂后到旁边哭一下鼻子回来继续打，您特别受触动。这是不是也很像您在外卖员群体上看到的？

徐峥：不太一样，那个故事是说我们从小就被教育要奋斗、要拼搏，但是我说她内在受伤的那一刻，是需要被抚慰和疗愈的。而《逆行人生》这个故事是讲有些人在人生很不顺的时候，突然进到一个逆行道。我们说的逆行不是说你违反交通规则、跑到逆行道上抄近路，而是说你走着走着就不知道怎么跑到逆行道上，所有的车跟你的方向都是反的，进也不是，退也不是，只能很冷静地去处理、摆脱这个局面。所以在这个时候人是有可能崩溃的，但是崩溃后你的情绪就发泄出来了，也许你从中就能够获得成长。

《中国电影报》：就像高志垒一样，他进入了一种新的很卷的生态环境里，您怎么看待他的生存方式？

徐峥：不同工作的人，其实各有各的难处。高志垒原先生活在一个自己的舒适圈里，他是比较有安全感的。但是突然有一天他发现自己其实很脆弱，这种不确定性让他一下子从精神层面、身体层面都没办法适应。他没有好吃懒做，他一直勤勤恳恳按时按点上班，拼命加班熬得糖尿病都出来了，在家里面既是好爸爸，又是好儿子好丈夫。他必须去应对这样的一个局面，然后他手足无措。

他真正的觉醒是，他意识到自己必须让整个家庭触底反弹。就像最后他的老婆肖妮跟他讲的一样，其实房子不是底线，一家人在一起才是真正的底线。他意识到家人给他的爱和温暖和鼓舞，所以心态平和了，反而发挥出他自己的优点。

希望电影能给观众带来“离场感”

《中国电影报》：从电影当中，其实我们看到很多当下的一些现实的一个映射，比如说像高志垒这样失业的群体，确实是现在当下很普遍的一个现象，您怎么看待这个现象？

徐峥：我不是一个社会学家，分析不出来社会经济这些原因，我也没有去统计过。我身边有一些朋友，比如说开店的店关了，做生意不景气，会有一种普遍性的弥漫的东西，是能够感知得到的。

观众会因此关心主人公的命运，跟着他的故事走，他的故事给予我什么？我觉得不会是说教的东西，而是会带给观众一种感觉。如果是悲剧，有的观众会觉得很为他感到难过；如果是喜剧，我挺祝福他，但是我自己生活中能不能也鼓起一点勇气。

我希望电影到最后可以给观众一种“离场感”，一方面是他看完电影以后的感觉，另一方面是他回到真实的生活当中他的一种感悟。

《中国电影报》：我们一般提到徐峥导演有两个特别明显的标签归属，一个是您之前做话剧，拍像《爱情神话》这样比较有腔调的一面，另外一个就是像《我不是药神》，还有《逆行人生》这样的现实题材，这两个不同的标签，您觉得对您来说都有着什么样的意义？

徐峥：我不觉得会有什么固定的标签，也不太想给自己那种固定的标签。创作我觉得还是像看面相一样，就是相由心生。电影里面包含了世界观和价值观，不一样的类型题材，到最后一定会有一个反映内在的东西，那个东西是共通的。如果有改变的话，是我自己的人在发生改变。很多导演年轻时候拍的作品，和他真正成熟了以后拍的作品很不一样，就说明他其实是在潜移默化地发生变化，他在成长，他越来越强大，基底越来越厚实。

在《逆行人生》的故事里面，我要传达的还是说有的时候现实环境会把人逼到一个角落，但很重要的一点是，每个人先要尊重自己，你先肯定你自己。这一点如果获得肯定的话，会从正面的方向给予你一些帮助。（影子）