本报讯 由张艺谋执导的《坚如磐石》持续热映中，除了复杂的人性博弈、大量的细节伏笔以及强大的实力派阵容，影片的高质量也离不开其背后优秀的制作团队。

近日，影片全网上线幕后纪录片第三集“制作篇”，这也是《坚如磐石》纪录片系列的最终章，摄影指导罗攀、美术指导林木、视效指导王星会、声音指导杨江赵楠从选景、拍摄、美术、视效、声音等角度深度揭秘影片背后的故事。五彩斑斓的灯光，折射多变的人心，数百面镜子的光斑折射，采集上万条声音素材，对镜头制作的精细打磨，展现城市灯红酒绿之下的繁华与潮湿质感，探索光怪陆离之下的欲望城市，最终为观众带来极强的视觉冲击和强烈的感官体验，展现独特的现实主义美学，也收获了超2500万观众的支持与认可。

此次释出的《坚如磐石》幕后纪录片（制作篇）揭秘了电影鲜明的风格和质感的形成过程。筹备初期，张艺谋就强调了自己对于这样一部现实主义题材电影的创作原则，“不希望把它拍得暗黑，而希望拍得灿烂”。对于导演而言，找到一个合适的美学风格，是讲故事的关键所在。制作团队通过对剧本的不断解构，最终将风格定为“阳光下的罪恶”，光怪陆离也随即成了这个片子色彩的核心表达方式。

纪录片不仅讲述了《坚如磐石》幕后美术、灯光以及视效团队的工作模式，也是首次公开了剧组中两个特殊的工种——反光组与湿地组。基于影片的风格需求，剧组在拍摄之前就成立了反光组这个部门，透过玻璃去拍摄，让不同颜色的灯光反射到画面上，大大增加了整体色彩的绚烂感，而湿地组在每一场戏开始之前就在不停地洒水，湿漉漉的地面，不但符合重庆潮湿的氛围，也可以从中窥见都市里的欲望暗涌。在整个拍摄过程中，制作团队也遇到了不少困难，摄影指导罗攀坦言，火锅戏的难度在于火锅和人都是相对静止的，很容易出现比较单调的东西。最终在经过几十次的尝试后，制作团队选择在前景用大量的玻璃把同一个光斑折射三次，让画面始终处于斑驳流动的一个状态，用镜头诠释了这场戏的复杂性，也将黎志田这种狡诈的风云人物展现得淋漓尽致。

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