（上接第6版）

值得肯定的是，影片在凸显“流浪地球计划”与“数字生命”的矛盾冲突中，并未仅仅陷入现实与虚拟二元对立的窠臼之中，而是基于多维宇宙的存在及其可能性的基础上，通过不断对人类发出警告的一连串数字符码，以及由刘德华饰演的数字技术专家图恒宇这条人物线索，将现实世界与超空间世界的协同关系，进行了一种探索性的表达。也正是基于现实与虚拟之间这种协同关系的存在，在影片的结局部分，彼时的图恒宇，已经通过智能量子计算机MOSS将自己与女儿的意识，输出为数字生命，并进入到多维宇宙空间中，甚至与MOSS融合为“强大的混合智能‘社会机器’”。在与现实世界的人们，协同一致的过程中，共同完成了“流浪地球计划”的重要一步：重启全球网路。这也是本片在叙事建构中，最具创造性的部分。在戏剧冲突的高潮段落，李雪健饰演的联合政府的中方代表周喆直，在联合政府总部的一场精彩演讲，揭示出了本片基于人类主体能动性的宏大主题：“文明的命运取决于人类的选择。”

事实上，较之前部作品，作为前传的《流浪地球2》，已然不再将前部作品中，基于农耕文明的土地情结，作为意义建构的民族情感逻辑，而是在跨民族与跨文化的认同层面，上升到基于人类共同命运的，涉及未来人类文明终极走向的高度。尤其是在太空科技不断发展、量子力学与多维宇宙等科学假设，不断僭越经典物理学定律的今天，当人类文明不断向太空，向多维宇宙进行探索的过程中，如何构建超空间世界的秩序体系，如何在现实与多维宇宙中的协同关系中，延续人类的文明，恰恰是人类文化需要面对和思考的问题。

三

事实上，《满江红》与《流浪地球2》两部影片在春节档的市场竞争，更像是一场基于历史与未来、基于不同立场之间的“对话”。对话的内涵，既涉及两代中国电影人在经验、认知与观念层面的异同，也更涉及在意义建构与表达过程中，电影本身如何思考和定义，我们的文化和历史是如何认识自我，如何形塑了我们的民族精神的这一命题。某种意义而言，影片《满江红》在叙事的意图意义建构与精神指向层面，可以说即是这样一种定位。也即是通过历史叙事的方式，去反思历史，并在反思的过程中，试图去呈现、去揭示，或者是去还原，那种蕴藏在历史小人物身上的民族气节与民族精神。即便这些名不见经传的小人物，已然埋没于历史的尘埃之中，但是，他们身上所散发出的那种民族气节，那种能够穿透历史时空的浩然正气与英雄气质，恰恰是创作者意图要表达的一种精神。并且，这种精神所蕴含着的，即是对民族精神本身的自我认同。

不可否认的是，《满江红》文本立意所蕴含着的精神、气节，在情绪与情感的体验层面，对观众具有强劲的激励性。尤其是结局部分，那种极具仪式感的全军复诵，更是彰显出这种精神的强大感召力。但是，故事格局的局限性，也凸显出影片本身自相矛盾的各种问题，尤其是那种宅院式的家国想象，以及更多基于商业策略考量的，类型杂糅的形式手段，对于“满江红”如此宏大的命题主旨而言，的确存在褒衣危冠之感。事实上，在张艺谋的影片中，《满江红》难以跻身他的优秀作品之列，并且就艺术创作本身而言，这部作品距离张艺谋真正的艺术水准，还有更大空间，更大距离。可以说，较之本片的艺术性而言，商业策略的成功更具经验价值。

与之相对的，《流浪地球2》则定位于在超越民族性的跨文化认同中，去建构自己的民族文化身份。对于包括郭帆等在内的当下新一代中国电影人而言，电影不仅仅只是一种艺术形式，一种文化商品，更是一种具有能动性的思想实验的场域。在这样一种场域中，电影的视听表达，不再只是对经验世界的再现，而是融合了经验视觉与超经验视觉的表达策略，针对未来的不确定性，进行一种蕴含探索性与实验性的艺术创造。在此过程之中，科学与艺术融合的理念，已然渗透于新一代中国电影人的创作与表达之中。也正是基于此，《流浪地球2》在科幻系列片层面的大胆尝试、大胆探索，也彰显出中国科幻电影的未来发展前景。

众所周知，科幻电影在中国起步较晚，且真正具有科学幻想意识的作品，却鲜而有之。究其根本，在观念认知层面，科学理性意识的匮乏，也是不争的事实。对此，著名电影评论家罗艺军曾经指出：“中国传统美学与西方古典美学突出的差别之一，在于中国艺术不像西方艺术那样重视对自然的客观认识，而更重视主观情愫的抒发及其社会功能。在艺术接受上亦复如此。”正是基于此，“流浪地球”系列及其所蕴含的科学意识，对于中国电影的发展及其类型体系的完善而言，所具有的价值和意义，可以说是显而易见的。但是，较之更有资历的老一代导演而言，年轻导演在创作层面的经验值与话语权的不足，也是极其现实的问题。首先，一部影片的容量是有限的，对于充满创作活力的年轻导演来说，想要表达的概念太多，必然导致在概念不断叠加的过程中，部分观众会产生接受的障碍。并且，越是急于表达更丰富的信息，反而越是会导致信息与意义的衰减。而在具体的情节构架层面，一些与影片主旨，或者是与主要线索叙事并不相干的戏剧性行动，在取舍之间，还需要有更强有力的把控。影片中刘培强与妻子那条情感线的处理，略显拖沓、冗余，尤其是回上海一场戏，不免有些画蛇添足之感。虽然对于影片最终较高的完成度而言瑕不掩瑜，但对于创作经验的积累而言，成熟的过程，也即意味着取舍有度的过程。

某种意义而言，未来电影产业的文化竞争，并不会仅仅局限在经验的现实层面，更会在超经验的虚拟现实的维度中展开。中国电影市场的繁荣，既需要聚焦于现实、历史的众多优秀作品，同时也更需要着眼于未来的，能够具有科学意识与科学探索性的科幻作品。无论是基于历史的反思、现实的观照，还是基于未来的科学探索，电影作为社会价值的载体与协调者，电影在文本意义的建构层面，始终肩负着基于民族精神的文化身份建构的社会使命。

（作者为中国艺术研究院电影电视研究所副所长、研究员）