《扫毒2》上映20天，票房突破12亿，超越清明档《反贪风暴4》的近8亿票房，接续了2018年《无双》12.63亿的成绩。在《扫毒2》之后，暑期档即将上映的《使徒行者2》、《沉默的证人》等港式警匪片也被业内看好，港式警匪片与今夏的天气一样，攀升着新的热度。

◎ CEPA改变港式警匪片

1997年香港爆发金融危机后，电影市场雪上加霜、全面萎缩，2003年香港电影从业人员已经从巅峰期的2万人减少到不足5000人，如何重振香港电影成为摆在这座“东方好莱坞”面前的难题。

2003年，中央政府与香港特区政府签署 《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》即 CEPA( Closer Economic Partnership Arrangement) ，协议生效后，港产片将不再受到20部引进大片的限制，香港和内地的合拍电影则可以作为内地电影进行宣传和放映。内地与香港的合拍热潮从CEPA开始。

作为最早一批“北上”的香港电影人，吴思远回忆，CEPA之前，香港电影人习惯到台湾、韩国取景拍摄，“我们原来是到台湾去拍的，老是在小坪顶，到台中、台南，拍到没有地方可以拍就去韩国拍，《南拳北腿》是在韩国拍的”，但渐渐地，觉得在韩国拍摄也不方便，“所以后来，我才有回内地拍的想法”，吴思远说。《新龙门客栈》、《青蛇》和《宋家王朝》就是在这种背景下，进入内地拍摄的。吴思远将当时到内地拍戏称为“假合拍”，因为“按照当时的制度我们是分不到钱的，片子的内地版权是给合拍的制片厂，最初我们在乎的是能去取景。”

从“假合拍”到真合拍，内地与香港电影人共同经历了漫长曲折的发展过程。2003年，《无间道Ⅲ：终极无间》成为了CEPA实施后第一部在内地上映的香港内地合拍电影，票房与口碑的双丰收让香港和内地电影人都尝到了甜头。警匪片作为香港电影颇具代表性的类型片，开始不断寻求与内地市场的契合点。在不断的融合共进中，探索出一条新的发展路径。

面对新的制片环境与观众需求，香港电影人及时对警匪片策略进行了调整，在保持香港警匪类型片精髓的基础上，作出相应的改变，比如：扭转影片灰暗调性，塑造正面警察形象，呈现更加多元丰富的动作场面等。在经历了适应期的阵痛之后，香港警匪片很快找到了适合内地的发展方向，重新恢复勃勃生机，出现一批港式警匪系列片。

《寒战》系列、《追龙》系列、《扫毒》系列、《杀破狼》系列、《反贪风暴》系列、《使徒行者》系列等一批颇具代表性的警匪系列片相继涌现，构筑起了CEPA后港式警匪片的新样貌。

◎ CEPA后港式警匪片第一课：内地化置换

随着香港电影人北上，港式警匪片也在原有类型基础上相应地进行了内地化的移植和置换。由于警匪类型本身的敏感性，在香港与内地的合拍中经历了更长的探索期，如何能够在保留港式警匪片特色的前提下，符合内地的审查与审美，成为摆在电影人面前的难题。

这一阶段在内地上映的港式警匪片主要有《无间道3》（2003）、《双雄》（2003）、《新警察故事》（2004）、《黑社会》（2005）、《门徒》（2007）、《导火线》（2007）、《男儿本色》（2007）、《兄弟》（2007）、《证人》（2008）等，这些影片在不断的尝试中探索港式警匪片内地化置换的道路。

它们的内地化置换保留了香港警匪片固有的类型元素，比如枪战、动作、正邪对峙与较量等，这些香港警匪类型的基本元素被全部移植到CEPA后的港式警匪片中。但是，原有香港警匪片中，过分表现人性灰暗、人性恶、呈现负面警察形象的部分，则根据内地的审查制度、观众接受程度等进行了改变。

提到香港电影中负面的警察形象，就不得不说起吴思远早年的两部电影，“1975年我就开始拍《廉政风暴》、《七百万元大劫案》这些社会写实片，因为当时香港没有这样的片子。1976年《七百万元大劫案》上映后反响都很好。自此，香港电影里以后才有警察贪污、才有黑社会，这都是由我带起的……”

中国艺术研究院香港电影研究专家赵卫防以《黑社会》（2005）为例，阐明过于港式的警匪片并不能更广泛地被内地观众接受，“《黑社会》对内地观众的挑战失败后，此后的香港警匪片都在保留基本类型元素的基础上，逐渐开始自觉进行内地化置换。”

内地化置换一方面让港式警匪片更好地适应内地市场，但另一方面，“港片不港”的批评之声也蜂拥而至。港式警匪片原有的人性复杂性、丰富性日益缺失，正邪二元对立过于简单趋同等多种问题，正在对港式警匪片的发展产生越来越负面的影响，寻求突破已然迫在眉睫。

◎ 港式警匪片的复归与再定位

2008年CEPA又陆续就香港电影签署了补充协议，包括允许合拍电影在香港制作，香港商人可以在内地主导投资电影院等。这再次加快了香港电影人北上的脚步，一些香港电影人经过此前几年的探索与实践，已经能够逐渐把握内地观众的口味。，

2008年前后，港式警匪片在数量上呈现出明显的增长。随着一批如《证人》（2008）、《线人》（2010）、《寒战》（2012）、《逆战》（2012）等港式警匪片的出现，更多香港电影人意识到港式警匪片在内地仍然具有发展路径、能够获得较高的口碑，更重要的，是“能够赚钱”。

2009年，“麦庄”联手的《窃听风云》上映，该片虽然不属于严格意义上的警匪片，但是对于警察形象的刻画，却相较此前一个阶段实现了飞跃，极致描摹了三名警察的人性弱点与生活困境。

随后，《警察故事2013》（2013）、《风暴》（2013）、《扫毒》（2013）、《毒战》（2013）、《窃听风云3》（2014）、《魔警》（2014）、《反贪风暴》（2014）、《赤道》（2015）、《寒战2》（2016）、《使徒行者》（2016）、《反贪风暴2》（2016）、《惊天破》（2016）、《追龙》（2017）、《杀破狼·贪狼》（2017）、《拆弹专家》（2017）、《追捕》（2017）、《无双》（2018）、《反贪风暴3》（2018）、《扫毒2》（2019）、《追龙2》（2019）、《廉政风云》（2019）等一批新的港式警匪片（系列）层出不穷。这类警匪片对原有的“港风港味”进行了一定程度的回归，在人性复杂性上重新进行探索。

赵卫防认为这一时期港式警匪片的回归并非一种简单的重复，“既是一种转型，也是一种上升式的回归”。这个阶段的港式警匪片试图恢复人性丰富性，同时又符合内地的电影文化、观影需求、审查制度。

《证人》、《线人》、《寒战》、《扫毒》等一批影片，在简单的正邪对立之外又加入了人性的丰富性，中间人乃至警察也都出现了人性弱点，甚至出现了坏警察的形象。在内容深度和人性复杂性上进行了复归与升级。

从类型创新的角度来看，2008年之后的港式警匪片，在枪战、动作、追车、打斗等场面制作上进行了升级与创新。以仍在上映的《扫毒2》为例，三方对决的戏份被放在地铁站内，两辆车冲进地铁狂飙的景象确实给了观众更强烈的刺激，凸显了港式警匪片的激烈感与极致性。地点、场景上的“异想天开”，让港式警匪片极尽刺激、极致癫狂的属性更加凸显，类型表现力也实现了跃升。

从叙事层面来看，港式警匪片的悬疑性在逐步增强，复杂的多线索叙事也开始增多。比如《寒战2》围绕一个核心的悬疑来做，同时辅线铺陈警局内部错综复杂的矛盾关系，极大增强了影片的悬疑感与叙事张力。

◎ 港式警匪片精髓犹在，老树发新芽

不同于一些“港片已死”、“港味不港”的论调，赵卫防认为，港式警匪片在传承、创新、发展以及与内地的置换过程中，以一种新的形式存在于香港电影及两地合拍片之中。经过CEPA的打碎与重塑之后，港式警匪片伴随着香港的变化而共同成长，仍然保留着香港警匪类型片的精髓。

从类型层面来看，动作、打斗、枪战、追车等警匪片“必备”情节来看，港式警匪片都保持着良好的延续，并且也在不断的发展变化中进行创新。

香港警匪片中蕴含的港式人文理念在进行内地化置换之后，其本质并未发生变化，在警匪片中更多表现为不以传统的单一价值观来评判一个警察，而更多是以个体的人来探讨警察的情感状态与生命状态。港式警匪片中的警察经常会有坏的、恶的、阴暗的等人性很多面，但总体上，警察代表社会秩序和社会正义的大方向并不会发生变化。

CEPA后的港式警匪片经过两个阶段的转变后，角色的丰富人性特点得以保留。《扫毒2》中刘德华饰演的角色，他的复杂性与多面性都得到了展现，影片也在吻合内地主流价值观的同时保留了香港警匪片原有的主题：警察代表公平正义、维护社会秩序、敬业奉献，既有警察作为职业的基本属性，也有警察作为人的丰富人性。

事实上，港式警匪片不仅精髓犹在，而且随着近年越来越多的香港电影人深扎内地电影市场，一批在港式警匪片基础上进行类型杂糅创作的“新主流大片”应运而生。其中，以《红海行动》、《湄公河行动》等为代表的新主流大片，在兼有港式警匪片强情节、快节奏的类型元素之外，更结合内地主流价值观，赋予人物全新的使命感与责任担当，获得了票房与口碑的双丰收。

香港资深影评人列孚最早在 1995 年提出“香港电影之死”，但是，面对香港式警匪片的未来，列孚解释，“香港电影并非真的已注定了‘死亡’日期，到如今至未来，香港电影或以另一种形态出现，例如是香港电影元素已融入中文电影（如与内地的合拍片），例如它或许是一种小众范畴内受到注重的电影。香港电影的未来仍在于中文电影里面，就如多年前的过去，当整个中国内地几乎只有上海在制作电影的时候，香港同样也在制作电影，那时候何来有上海电影与香港电影的区划？只是那时的香港电影多在粤语地区发行、上映和面向海外华人社区罢了。香港电影将以另一种形态走进未来，这是肯定的。”