随着人工智能的展开，这个世界正在发生想象不到的巨变。人工智能将是人类历史上最大的革命，未来的科技和生活以及未来的一切都应该重新定义。譬如说电的成本几乎为零，而房子也会非常的便宜。“5G＋AI=超级互联网”，CPU\GPU的计算能力、内存大小和通讯速度都成百万倍地增加，人类就从超算发展到了超链，超链就发展到了超网。

在一个波澜壮阔的大变动时代，最真切的成本莫过于那些看到了未来的市场格局将会怎样变化的人。一个企业如果没有格局战略，看到未来格局的人就会离开。资产的公式是“资产=所有者权益＋债务”，而资产增值的公式则应该是“格局战略＋未来市场应用”。格局来自于我们对未来的看法，而在很多人那里，格局只是今天赚了多少，成本减轻了多少。他们不是做格局的人，其眼光就不具备格局所需要的视野。

中国电影从改变统购统销到实行院线制，打破了原有的成本格局，开创了产业新的格局，很多人会认为中国电影三十年的投资成本打了水漂。就像日本在1990年代做过的选择一样，美国的信息公司、IT企业在这一年绕过了日本的电视机技术，直奔数字技术而去，但是日本的科学家们、企业家们看到的是什么呢？是日本在电视机领域不仅远远领先于世界，而且二十多年来全日本的投资已经在电视产业垒砌了几百个亿的成本。就是这个成本思想拖累了日本企业界，他们不愿意注视数字技术时代的到来，不去考察美国科技界在IT信息领域的这场打破未来格局的没有硝烟的战争。

既有的成本就那么厉害，因此就成为了改变的包袱了吗？多年以前我曾经去过日本索尼公司的总部，在参观完之后我提出索尼的产品应该创新了，结果第二天他们集合了五六位专家要听我讲什么是创新。我其实只是给了他们一句话“在数字化追求上应更加完善”，他们听了但是相信不符合当时索尼的战略。今天的中国不能走日本的老路，不能因为昨天已经对产业有了巨量的投资而不敢放下这些成本。如果旧有过时的产业已经不适合超网的时代，这样的“成本”就要放下了。上述中国电影改革就是因为放下了三十年的“成本”才有了后来适合于市场经济的新产业。

当前电影产业也到了这样一个抉择的关头。我们都认为现在电影产业背负着太沉重的成本，整个院线行业无疑是一个重资产的行业，而这份沉重的资产背后正是一份考验我们怎样对付的历史成本。如果当年不敢放下计划经济时代的已经成形的行政管理资产，譬如农村电影队不敢放下胶片机换上数字放映机，而整个行业管理体制不敢换成商品经济的市场体制，中国电影产业今天就一定不能赶上整个国家发展的步伐，不仅仅是市场经济的步伐，而且是城市化的社会进步的时代。

不同的知识储备和不同的格局抱负，对于资产的认识是完全不同的。今天如果不知道传统的资产和传统的机制会导致真正有未来的人才迅速流失，也许才是对于资产最大的犯罪，因为资产的层次是不同的，一万家影城是资产，整个电影事业、电影产业的明天是更大的资产。就像昨天，二十年前，全国既有的电影公司是资产，但是市场经济体制和商业环境（对于未来中国电影产业、电影事业）却是更加伟大、更加长远的资产。

而体制内的人和体制外的资金都是跟着后者走的，就像今天人才与资金一定会跟着明天的格局走一样。今天很多影城的老板都在说不能让自己的影城试错，因为试错的成本太高，殊不知不是试错而是一个时代已经到了跟前，是你们看不到，还认为在试错而丧失了先机。是格局的太小看不到未来已来，最终会因为“被超级互联网”了而再次使自己被证明没有任何市值。

相比其他实体，院线影城所以还能苟延残喘，不过是因为整个电影行业还相对有着今天社会所需要的社交属性，有着社会需要的跨界整合可能，譬如影城就可以开展健身、餐饮、阅读、约会、亲子活动等等形式的经营。那些懂得如此广开门路的经营者是可以这样增加收入的，在档期好、影片好、节日期间的时候，这种将影城作为流量变现平台的做法，正好为成本变现创造了最好的机会。

懂得这样运营的管理者就是目前院线影城行业中最优秀的管理者。但是对于整个产业和行业而言这是很不够的，因为个别人的聪明能干不代表整个行业发生了本质的改变，不等于整个院线影城行业发生了大格局的转变，更不能因此就说中国电影院线的平台发生了质的飞跃、一个与超网联系紧密的生产方式已经在这个产业和行业当中诞生。

这个时刻的到来我们只能认定它就是颠覆，只要说不上颠覆，院线影城的成本变现就还未能说得到根本的解决。院线影城是存在的，但是如同手机已经智能了一样，院线影城应该变成“超网”影城。打造超网时代的院线影城一如生产智能时代的手机一样，时代的变迁理念是一样的。超网就是约定俗成对未来已来的时代的认识，超网就是超级互联网、大数据、跨界、社交、区块链（未来），一切都已可能。它不是靠几个能人在经营上想点子搞活完成的，它是一个新的业态以新的软件排山倒海地落地的。

电影观影当然继续存在，但是更多的体验式消费和社交性活动将成为这里的主要内容。影城将从单一的观影场所向生活馆转变。它要求放进生活馆的内容必须是体验生活的优秀部分，是在休闲生活、社交生活、养生生活、游戏生活、健身生活、美容生活、娱乐生活里带动时尚、引领潮流的。如此，一家传统影城就因为“智能＋”的进入——“智能＋”的作用是保证同样的品质，标准化地进入连锁系列，如此——整条院线就能够同样地完成品牌的提升了。

影城因为在一地签约交付租金，是不能轻易迁走的，因此它的改变只能在原地创新。在原地借助新的软件创造一个新的品牌，按照大数据流量互导的原理实现生活馆的理想场景，因此是必须做到。成本的变现在生活馆的场景中由此也转换了概念，但并非偷换概念，而是无法改变的地租成本在场景的创新中变现成为多元的生活馆的消费收益。而且场景创新是城市精神与愉悦生活的满足，因为它的族群与电影消费的人群一致，流量的互导没有问题，成本的变现因此也就没有问题，正如使用手机的人群与选择智能手机的群体没有矛盾一般，消费生活的价值复制就这样顺理成章。

人类社会正在大规模地发生文明的变革，未来的社会究竟怎样，一切都在实验当中。但有一条可以预见，城市生活一定会最快地嫁接智能的创造，而人的幸福指数会越来越高，它不仅仅是物质的消费指数，而且是精神生活指数，是精神生活的多层次提升，其中还包含有社交生活和人在城市文明进步中自身的新定位与新认证。人们更加多地融入到社会和世纪的改变潮流中，而院线影城对中国未来的社会进步将会作出更大的贡献。